Live Solidária Sons de Barzinho - Addaê, Lucian e Wellington

NINGUÉM SOLTA A MÃO, NINGUÉM - Antonio Nóbrega, Wilson Freire - manifesto musical, reúne artistas como Gilberto Gil, Fabiana Cozza, Chico César, Mônica Salmaso e Renato Braz

São Paulo – Em meio ao fim de semana em que ocorrem várias atividades da campanha Virada de Democracia, o músico, dançarino e folclorista Antonio Nóbrega lançou ontem (4) um novo clipe, com uma marchinha intitulada Ninguém Solta a Mão de Ninguém. A ciranda é um espécie de manifesto musical em favor da vida, da cultura e da democracia em tempos de ascensão global do nazifascismo.

A canção foi feita em parceria com Wilson Freire e a gravação do clipe, feita a distância, reuniu as vozes de Nóbrega, Ayrton Montarroyos, Chico César, Fabiana Cozza, Flaira Ferro, Gilberto Gil, Isaar, Mestre Anderson, Mônica Salmaso, Patrícia Bastos, Renato Braz, Rodrigo Bragança, Rodrigo Sestrem e Sofia Freire.

Participam ainda de Ninguém Solta a Mão de Ninguém os instrumentistas Cléber Almeida, Daniel Allain, Edmilson Capelupi, Guto Wirtti, Léo Rodrigues, Marcone Túlio, Matheus Prado, Reynaldo Izeppi, Toninho Ferragutti e Zé Pitoco. E também dançam Flaira Ferro, Isaar, Maria Eugenia Tita (solo trompete) e Rosane Almeida.

NINGUÉM SOLTA A MÁO DE NINGUÉM

Uma onda diz vai, vai
Outra onde diz vem, vem
E de mãos dadas vão e voltam
Ninguém solta a mão,  ninguém

Nossa ciranda, da maré é um movimento
Em tempos de isolamento a ciranda vai rodar
E vai fazer entre nós mais uma ponte
Alargando o horizonte, dos sertões até o mar

Demos as mãos, nesta roda virtual
A ciranda contra o mal, ela não pode parar
Pois de mãos dadas a corrente não se parte
Contra o ódio, viva a arte, nossa voz não vão calar

Nossa ciranda, une os republicanos
Contra todos os tiranos que estão a governar
É uma aliança entre as forças progressistas
Contra os nazifascistas que voltaram a se agrupar

E faz trincheira com os povos da floresta
Defendendo o que resta, da fauna, flora e de ar
Contra o garimpo, que faz mata virar pasto
Agronegócio nefasto, que só pensa em lucrar

Nossa ciranda quer Congresso funcionando
STF julgando, cada qual no seu lugar
Sem ditadores, cala-boca, sem censura
Calabouço, sem tortura, sem exílio além-mar

Ela é maior que as muralhas lá da China
Do Wua-wuá à Conchinchina ela vai se alastrar
Como a ração, desses de tarrafa e rede
Arrastando a fome e a sede para além do lade lá

Nossa ciranda faz a onda, faz um laço
E no mundo dá um abraço, e abraçada vai lutar
Contra o racismo, flagelo da humanidade
Pela luz, fraternidade, pelo mundo vai rodar

Dança no passo, da ciência pro futuro
Não dá mão ao obscuro, aos que negam o benvirá
E essa dança que nasceu em uma praia
Ganha o mundo, se espalha, está em todo lugar

FONTE:Rede Brasil Atual.

Gabriel o Pensador - A Cura Tá No Coração. Feat. Cynthia Luz -Pequena Reflexão do Pe. Nelito Dornelas nesta intertextualidade.

Dar sentido à vida

Pe. Nelito Dornelas

      Diante do momento presente de nossa história, das ameaças que nos atormentam e dos ânimos acirrados, devemos fazer nossas as palavras do Patriarca Ortodoxo Atenágoras:

Não tenho mais medo. A mais dura das guerras é a guerra contra si mesmo. É preciso chegar a desarmar- se. Tenho lutado nesta guerra durante anos. Foi terrível. Mas, hoje, estou desarmado. Não tenho mais medo de nada, porque o amor lança fora o temor. Estou desarmado da vontade de ter razão, de justificar-me, desqualificando os outros. Não estou mais em guarda, na defensiva, ciumentamente crispado sobre minhas riquezas. Acolho e partilho. Não estou mais particularmente voltado para minhas ideias e projetos. Se alguém me apresenta outras melhores, ou simplesmente boas, aceito-as sem mágoa. Renunciei ao comparativo. Aquilo que é bom, verdadeiro, real é simplesmente melhor para mim. Por isso não tenho mais medo. Se estamos desarmados, despojados, abertos ao Deus-homem que faz novas todas as coisas, Ele apaga o passado ruim e nos traz um tempo novo onde tudo é possível.

O músico Gabriel O Pensador, após a dura experiência da perda do pai, escreveu a música A cura tá no coração, visando arrecadar fundos para a campanha HC Com Vida, com o intuito de fortalecer a luta contra a covid- 19 do Hospital das Clínicas da Faculdade de Medicina.

A letra, inspirada na oração de São Francisco de Assis, é uma auto crítica e uma chamada à reflexão sobre os nossos comportamentos antes da pandemia, em seus aspectos de “normalidade”. Ao mesmo tempo somos desafiados a uma nova postura de vida corresponsável pelo outro e consigo mesmo.

A ÚLTIMA MÚSICA - Composição de : Luccas Trevisani

Balara, Banda Santista do pop rock nacional que surgiu para o público em 2018. É formada por Luccas Trevisani (piano, voz, guitarra e violão), Danilo Finno (contrabaixo), Danilo Almeida (bateria) e Daniel Debski (guitarra, violão e backing vocal). É uma Banda que emana muita energia boa em suas canções, e legal que eles são os próprios autores de seus hits. A Banda Balara é boa para jovem curtir, porque suas canções são bem temáticas e traz mensagens bem interessantes para eles. Eles misturam muitos ritmos, do jeito que os jovens gostam. Esta canção é excelente para reunião pedagógica por isso fiz este pequeno trabalho.

Deodato.

NOS TRILHOS DA BAIMINAS (Carlos Lucena) - Estrada de Ferro Bahia e Minas - Os "Baiminas". Homenagem do cantor e compositor mineiro, Carlos Lucena à E.F.B.M e aos "Baiminas". A antiga ferrovia que teve seu marco inicial em 1881(Ponta de Areia, Caravelas-BA), foi extinta em 1966.

Xote da Flor - Wilton Rodrigues - Clipe em Homenagem ao poeta.

 

A poesia de Wilton Rodrigues tem o encantamento da mensagem simples e sem desvios. As palavras são pinceladas de poema sem o sentido dos lugares comuns porque são plenas de vivências. Na construção lírica deste Xote, esse ritmo musical dançante,  a flor, o cheiro, o espinho, o mar, o mundo, enfim os termos que o compoem, impregnam o papel de metáforas marcadas por forte sentimento do imensurável. A ternura vai crescendo nos versos e estrofes do Xote da Flor, num jogo de sentimentos com vocábulos plenos de doçura, completamente tocados de amor e emoção. É singelo e fascinante ao mesmo tempo o Xote da Flor. Ouvir este poema-canção é mergulhar de alma em uma especial  candura. É imergir em uma melodia teimosa, em um mundo tão avesso ao  simples e ao belo. Aliás este é um exercício imprescindível para quem ainda acredita na poesia como instrumento de resgate de outros mundos possíveis, libertos dos rótulos alienantes. Xote da Flor, é uma canção que se popularizou entre sobrinhos, parentes e amigos, cantadas e recantadas nas reuniões de família,   e faz parte do único CD de Wilton Rodrigues, "Inconveniência Azul". Depois de tantas batalhas para ampliar o seu público para além de sua família e amigos, que não viu acontecer,  deixou este pequeno legado. Hoje, Addaê, seu filho, continua nesta estrada complicada da arte. Certamente Wilton Rodrigues, vivendo em outra dimensão,  é feliz, por o ver seguir uma carreira que tem tudo para ser sucesso. Qualidade musical e performance artística é o que não falta a esse jovem que tem tudo para construir uma história bonita.  

                                                                             Por Deodato Gomes Costa

Mire as Estrelas - Rosa de Saron

Rubel - Ontem Ao Luar - Uma verdadeira pérola de Catulo da Paixão Cearense em nova interpretação.

Podemos dizer que esta canção é um jóia preciosa da canção brasileira. É linda demais este tesouro do Catulo da Paixão Cearense que está na memória da poética brasileira. A letra de Ontem ao Luar escrita pelo poeta e músico Catulo da Paixão Cearense, e melodia do flautista e compositor carioca Pedro de Alcântara de 1907 é simplesmente uma verdadeira obra de arte. Quando a gente dá uma passada pelo vocabulário que Catulo utilizou para expressar sua poética encontramos: nívea lágrima, taful, silente, dulçor, amaríssimo travor, todas palavras bem diferentes e desconhecidas para o nosso contexto atual. Esta canção realmente tem beleza raríssima comprovada pelas tantas gravações, que encontrei na rede. Desde 1930 ela foi gravada e regravada por: Vicente Celestino, Paulo Tapajós, Altemar Dutra, Fafá de Belém, Marisa Monte e agora a esta vestimenta nova bem intimista que Rubel conferiu a esta canção que virou tema de Carlos e Inês na novela Éramos Seis.

AVE MARIA - Sarah Brigthman

A MATEMÁTICA DO RESTART E OS RESULTADOS DE MATEMÁTICA DOS ESTUDANTES BRASILEIROS.

Matemática

Restart

Vou começar por um, mas sempre preferi o dois

Ou melhor entre nós dois, eu quero algo a mais

E menos que isso, eu deixo pra depois

E três, eu não vou pensar mais em vocês

Se for pra ser eu quero par

Eu quero te mostrar

Tudo aquilo que eu ainda posso te ensinar

E as contas

São só pra te mostrar que o que conta

É a soma dos sorrisos e da paixão

A matemática do teu coração

Então deixa eu te mostrar

Que mesmo sendo difícil de explicar

Eu sei que você pode, pode me amar

Assim como eu te amo

Então deixa eu te mostrar

Que mesmo sendo difícil de explicar

Eu sei que você pode, pode me amar

Assim como eu, eu te amo

Eu vou pegar, tudo que você me der

E multiplicar como eu quiser

Pra chegar num resultado que não pode ser mudado

É fazer você feliz

Eu vou mostrar

Tudo que podemos somar

E ai de você pensar que eu vou dividir

Pois hoje é só o teu sorriso é que me faz sorrir

E as contas

São só pra te mostrar que o que conta

É a soma dos sorrisos e da paixão

A matemática do teu coração

Então deixa eu te mostrar

Que mesmo sendo difícil de explicar

Eu sei que você pode, pode me amar

Assim como eu te amo

Então deixa eu te mostrar

Que mesmo sendo difícil de explicar

Eu sei que você pode, pode me amar

Assim como eu, eu te amo (2x)

Assim como eu, eu te amo (2x)

A despeito de uma canção tão bonita, que dá um destaque à Matemática apresentando metáforas bem feitas  não podemos falar o mesmo da situação dos estudantes brasileiros quando se refere ao componente curricular. É chocante a realidade em que  o ensino e a aprendizagem da matemática no Brasil mostram resultados tão alarmantes. Os dados das avaliações externas  mostram como o ensino deste componente curricular precisa melhorar para o desenvolvimento do país. Desde a escola, governantes e população convivem com os resultados como se fosse uma situação normal.  70% dos alunos brasileiros de 15 anos não sabem o básico de Matemática. Eles estão alocados no Baixo desempenho, são incapazes de resolver problemas simples envolvendo números.

Shallow - Lady Gaga e Bradley Cooper / Juntos e shallow now de Paula Fernandes e Luan Santana.

Música apropriada para trabalhar o inglês na escola, inclusive se torna interessante comparar o shallow da Lady Gaga e do Bradley Cooper com o shallow da Paula Fernandes e Luan Santana. Shallow significa raso, superficial. Na versão da Gaga em inglês, entendi que o relacionamento se tornou deep, profundo. A convivência atualmente entre o casal a que se refere a canção, "We’re far from the shallow now" saiu da superficialidade e por isso mesmo necessita ser mantidA a idéia de um relacionamento profundo.

Com Luan Santana e Paula Fernandes é o contrário, o relacionamento esfriou, se tornou "raso", "superficial", comprovado por este trecho: "Pra vir buscar agora o que vivemos antes?" "juntos e shallow now". Segundo Paula shallow now foi possível na canção devido a licença poética, mas muita gente acha que soa mal, que poderia ser "juntos e ponto final" e que ficou aberrante.

O ser humano é um eterno andante e a vida é uma autêntica ANDANÇA. É bem estreito o caminho que querem nos fazer seguir aqui, mas é bonito quando a poesia de uma canção nos aponta outras ANDANÇAS. Andanças, é o caminho que Beth trilhou até o fim da sua jornada. Canção símbolo de uma vida dedicada a nos fazer sonhar apesar dos áridos caminhos desse nosso País. Inesquecível Beth Carvalho e suas andanças populares. Incontáveis as muitas vezes que cantamos esta canção nas mais variadas situações! E aí Mestre Dema, que roda de violão que não se cantou andança? É possível responder: o que falta para levar a conhecer esta jóia às novas gerações?

Os Grandes Sucessos de Demis Roussos

Na adolescência escutei muito estas canções. Ia muito a casa de D. Belinha,  mãe de Dingo e lá Dinalva ouvia muito Demis Rousso. Sempre que ia no quintal, lá estava Nalva ouvindo Demiss Rousso. Me impressionava muito aquelas canções. Eu fica ouvindo e pensando como eram lindas. Depois de um tempo na vida adulta resgatei esta escuta e a partir de então ouço sempre. Ele colocou sua suave voz a serviço do amor com canções imortais como: Forever And Ever, My Only Fascination  e Sing An Ode To Love. Vale a pena ouvir, reouvir e se encantar. 

Demis Roussos nasceu na Alexandria, em 15 de junho de 1946, e faleceu no dia 25 de janeiro de 2015 em Atenas na Grécia.  Foi um cantor grego de muito sucesso. Seu nome de batismo é Artemios Ventouris Roussos. Foi influenciado pela música árabe. Aos dez anos de idade já era fã do estilo jazz quando aprendeu a tocar trombeta. Depois que seus pais perderam tudo, a familia voltou para a Grécia, após a Crise do Canal de Suez, quando Demis tinha quinze anos. A partir de então, Demis participou de vários grupos musicais. O primeiro com dezessete anos foi o The Idols. Já nesse grupo Demis começou a destacar-se como cantor. Com o compositor Lakis Vlavianos, Roussos deu início a banda We Five, já como vocalista principal. Mas começou a ficar muito mais conhecido a partir de 1968, com a banda de Rock progressivo Aphrodite's Child, formada no reino Unido, com mais dois músicos gregos: Vangelis e Loukas Sideras. Mas, por falta de permissão para trabalhar na Inglaterra, o grupo mudou-se para Paris, que foi atingida pela Revolução de Maio de 1968.

O primeiro álbum foi Rain and Tears, com tremendo sucesso com vendas de um milhão de discos apenas na França. Nos próximos três anos o desempenho do grupo foi excelente. Com a voz estilo de ópera de Roussos, a banda passou a ter sucesso internacional, inclusive com o disco 666, lançado em 1970. A música recebeu uma série de críticas e logo após seu lançamento, cancelaram toda a agenda do grupo e decidiram seguir carreiras solo. 

                                                                         Pesquisado na  Wikipídia

Os Grandes Sucessos de Demis Roussos
00:00 - Forever And Ever
03:40 - We Shall Dance
07:13 - My Reason
15:07 - My Friend The Wind
19:01 - Velvet Mornings
22:41 - Lovely Lady Of Arcadia
26:07 - Someday Somewhere
29:14 - My Only Fascination
32:59 - Sing An Ode To Love
37:11 - Perdoname
40:11 -  From Souvenirs To Souvenirs
42:48 - Happy To Be On An Island In The Sun
45:55 - Mourir Aupres De Mon Amour
49:39 - Lost In Love [feat. Florence Warner]

Fábio Zanon – Américas Guitar - Violonista registra em álbum música de 16 países das Américas. Homenagem ao inesquecível Mestre Dema

Fábio Zanon, um artista brasileiro internacionalmente conhecido que tem completo domínio do violão, impressiona com a beleza do seu trabalho. Juntou música de todas as Américas  e gravou 22 peças de 16 países, ficou uma magnanimidade. Usei esta palavra porque não tenho outra para descrever.  Bom demais de ouvir a produção musical desses países executadas no violão de Fábio Zanon. O mundo põe tapete vermelho pra ele passar gente. De cara apaixonei pela faixa 5, chamada de Suite Colombiana nº 2,  inclusive fui atraído a conhecer todas as canções do álbum, por esta canção. Falo no meu jeito, são lindas e perfeitas demais estas músicas ouvidas assim. Ouça e me diga o que você pensa.

As músicas de todas as Américas estão integradas entre si formando um álbum representativo dos países - (Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Cuba, El Salvador, Equador, Estados Unidos, Haiti, Honduras, México, Panamá, Paraguai, Uruguai e Venezuela) - o Canadá e Peru, ficaram de fora. São peças compostas originalmente para violão ou que ele arranjou para o instrumento, verdadeiras pérolas finamente lapidadas. 

Não canso de ouvir de tão encantador que é. Como de vez em quando compartilho as bonitezas que me atravessam, resolvi postar aqui no Girassol. Em uma entrevista, ele fala que a música tem que ter esse viés de felicidade em nossa vida. Ouvindo estas canções apresentadas assim nesta forma tão extarordinária parece que o universo, por meio destas preciosidades do Zanon, chama todo ser humano a harmonia, a viver a beleza e o amor a partir do outro. São 16 paises irmãos representados e unidos no álbum pelas peculiaridades de sua música. O chamado cultural é para a solidariedade e aceitação do diferente.  É um grande estudioso do violão e dá aula desse instrumentos em universidades de todo o mundo. Ele disse que para estudar violão não se pode se acomodar nas próprias facilidades,  tem pessoas com aptidão que acabam não se desenvolvendo. A afirmação do artista  serve para todo tipo de aprendizagem, inteligência fixa não existe, tudo é fruto de esforço e busca mas que Fábio Zanon nasceu gênio no violão, disso não se tem dúvida. 
Ouça todas as canções do Álbum:

Americas Fábio Zanon Guitar

ADRIANA PARTIMPIM-Canções superindicadas para trabalhar na Educação Infantil e no 1º segmento do Ensino Fundamental.

Quando pensamos em música, logo imaginamos o ouvido como órgão importante de sentido, mas é o cérebro que interpreta as letras e as ondas sonoras recebidas pelo ouvido.

Recomendamos o uso intenso de canções em sala de aula de forma lúdica e com cobrança pedagógica do conteúdo aos alunos. Na Educação Infantil deve se usar mais de forma lúdica. No Ensino fundamental II a música é raramente utilizada, mas ao professor interessado em enriquecer a sua prática pedagógica com música cabe estar atento à pertinência do tema musical à matéria lecionada e fazer um planejamento que permita ao aluno desenvolver análise e interpretação da letra, defendendo-a, rebatendo-a e/ou lhe acrescentando algo.

Antes de apresentar a música aos alunos, deve-se ter consciência do tema a ser trabalhado e do conhecimento prévio dos alunos. Se necessário for, deve-se subsidiar o aluno com pré-requisitos conceituais.

Acesse todas as letras no fim do post.

Uma das canções do novo álbum de Djavan, Vesúvio, chama Solitude. Você já refletiu sobre a diferença entre solidão e solitude?

 Você já refletiu sobre a diferença entre solidão e solitude?

O Álbun foi lançado no mês de novembro de 2018, Solitude é uma das mais lindas canções deste álbum. Observem estes versos: "Um mundo louco/Evolui aos poucos/Pela contramão/O erro invade/Tudo que é cidade/Cai na imensidão...".

Contexto  de criação

Sobre o contexto  de nascimento desta canção Djavan diz o seguinte: “[...]  nós estamos vivendo uma grande incerteza. Tudo é complexo, confuso e nebuloso. Estou apreensivo com o futuro, todas as possibilidades são complicadas”.  

Conheça a instigância desta letra

Solitude  Djavan

Amor em queda

Mesmo tal moeda perde cotação

Um mundo louco, evolui aos poucos

Pela contramão

O erro invade tudo o que é cidade

Cai na imensidão

Guerra vende armas

Mantém cargos, destrói sonhos

Tudo de uma vez

Sensatez não tem vez

Vidas, fardos, meros dados

Incontáveis casos de desamor

Quanta dor, muita dor

Parece tarde falar de amizade

Ver com o coração

E desse jeito, reparar defeito

Estendendo a mão

Guerra vende armas

Mantém cargos, destrói sonhos

Tudo de…

Mão na Mão - Márcio Faraco

Mão na Mão - Márcio

As águas nos olhos do seu Francisco, 

O chão vermelho de Salvador,

João e José juntos correm risco,

Ela não voltou da noite de horror

Pobres, índios e negros na mira

São sempre os mesmos suspeitos

Um menino corre, o drone atira

E a televisão diz  "bem feito"

Ninguém, solta a mão de ninguém,

Eu sei que a noite será escura

Um longo caminho

De dor e procura

Mas não podemos nos perder

Vão nos ouvir, vão nos perseguir

Vão querer nos calar, vão nos reprimir

Vão delatar, vão espionar

Vão tentar dividir para conquistar

Quando o silêncio chegar

Querendo nos impedir

Nunca deixaremos de cantar

Mão na mão vamos resistir.

Ninguém, solta a mão de ninguém,

Eu sei que a noite será escura

Um longo caminho

De dor e procura

Mas não podemos nos perder

Ninguém, solta a mão de ninguém,

Ninguém, solta a mão de ninguém,

Artistas brasileiros gravam videoclipe em defesa dos direitos humanos

Lançada pela Anistia Internacional, canção "Manifestação" conta com a participação de mais de 30 artistas, como Chico Buarque, Criolo, Ellen Oléria e Fernanda Montenegro.

Para comemorar os 70 anos da Declaração Universal dos Direitos Humanos e 57 anos da fundação da Anistia Internacional, mais de 30 artistas brasileiros gravaram o videoclipe Manifestação. A letra da música, composta por Carlos Rennó, aborda as violações de direitos humanos frequentes no Brasil e conclama a sociedade a se mobilizar.

Com música de Russo Passapusso, Rincon Sapiência e Xuxa Levy, participam do videoclipe os artistas Criolo, Péricles, Rael, Rico Dalasam, Paulo Miklos, As Bahias e a Cozinha Mineira, Luedji Luna, Siba, Xênia França, Ellen Oléria, BNegão, Filipe Catto, Chico César, Paulinho Moska, Pretinho da Serrinha, Pedro Luís, Marcelino Freire, Ana Cañas, Marcelo Jeneci, Márcia Castro, Larissa Luz, Ludmilla e Chico Buarque. A gravação também tem a participação das atrizes Camila Pitanga, Fernanda Montenegro, Letícia Sabatella e Roberta Estrela D’Alva.

“O lançamento deste clipe é um marco para lembrarmos que, mesmo após 70 anos da Declaração Universal dos Direitos Humanos, a mobilização para que nossos direitos sejam garantidos continua sendo crucial. A letra da música descreve graves violações de direitos humanos, como a violência que sofrem as populações negras, indígena, quilombola, LGBTI, bem como refugiados, mulheres e pessoas que vivem em favelas e periferias. No país que tem o maior número de pessoas assassinadas por ano, a canção-protesto transmite a força e ânimo que tanto precisamos para continuar lutando”, afirma Jurema Werneck, diretora-executiva da Anistia Internacional.

“Através das 32 vozes que a gravaram, a canção busca dar voz aos silenciados, invisibilizados, excluídos, discriminados, às vítimas de preconceito, racismo e intolerância, aos violentados brasileiros citados à exaustão em Manifestação”, diz Carlos Rennó.
https://www.manifestacao.org/
Fonte: Via Rede Brasil Atual

Pequeno Mapa do Tempo - Belchior

Um  pouco de medo na vida é importante pois prepara o ser humano para proteger sua própria vida diante das ameaças. Muito perigoso mesmo é o medo paralisante, aquele que pode levar alguém a solidão e até à morte caso ele se intensifique, se fortaleça e vença a  resistência. 

Belchior foi um dos principais compositores a denunciar a ditadura militar no Brasil, pela imposição de um clima de muito medo na sociedade. Esta canção, Pequeno mapa do tempo, então de 1977,  é uma de suas jóias onde  expressa com muita força poética o sentimento mais próprio e disseminado por  um regime ditatorial: o medo.

Belchior foi um crítico categórico do temeroso regime militar que se instalou no Brasil em 64. Suas canções sempre estiveram a serviço da liberdade e da construção do pensamento crítico desta forma leve com utilização da poesia musical. Pequeno mapa do tempo  começa assim

 “Eu tenho medo. E medo está por fora, medo anda por dentro do teu coração. Eu tenho medo de que chegue a hora em que eu precise entrar no avião. Eu tenho medo de abrir a porta que dá pro sertão da minha solidão… Apertar o botão: cidade morta. Placa torta indicando a contramão.” 

E daí segue com este apelo a liberdade.

Deixo com todos o desafio de compreender estes versos de Belchior, recheados de beleza a começar pelo próprio título da canção.  Porque este título? Pensa aí.  O que dizer desta esplêndida obra de arte? E aí? O que você consegue enxergar nesta linda canção?  Ela é repleta de símbolos e significados.

Pequeno Mapa do Tempo
Belchior

Eu tenho medo e medo está por fora
O medo anda por dentro do teu coração
Eu tenho medo de que chegue a hora
Em que eu precise entrar no avião

Eu tenho medo de abrir a porta
Que dá pro sertão da minha solidão
Apertar o botão: cidade morta
Placa torta indicando a contramão
Faca de ponta e meu punhal que corta
E o fantasma escondido no porão

Medo, medo. medo, medo, medo, medo

Eu tenho medo que Belo Horizonte
Eu tenho medo que Minas Gerais
Eu tenho medo que Natal, Vitória
Eu tenho medo Goiânia, Goiás

Eu tenho medo Salvador, Bahia
Eu tenho medo Belém, Belém do Pará
Eu tenho medo pai, filho, Espírito Santo, São Paulo
Eu tenho medo eu tenho C eu digo A

Eu tenho medo um Rio, um Porto Alegre, um Recife
Eu tenho medo Paraíba, medo Paranapá
Eu tenho medo Estrela do Norte, paixão, morte é certeza
Medo Fortaleza, medo Ceará

Medo, medo. medo, medo, medo, medo

Eu tenho medo e já aconteceu
Eu tenho medo e inda está por vir
Morre o meu medo e isto não é segredo

Eu mando buscar outro lá no Piauí
Medo, o meu boi morreu, o que será de mim?
Manda buscar outro, maninha, no Piauí

Reconhecimento do Diretor aos Estudantes por tantas manifestações de apreço! Obrigado caríssimos alunos por tudo!

Quanto mimo tenho recebido nesses dias! Obrigado Deus pela existência dos nossos estudantes! Neles se encerra toda a razão da educação. Muito obrigado caríssimos  alunos por tanta consideração por mim! Foram tantas manifestações de carinhos! Me sinto tomado por um imenso sentimento de gratidão e é  ele que me torna feliz. Sinto mim completamente agradecido por esta dádiva de conviver com esta adrenalina! Jamais podemos esquecer quem nos interpela a ser cada dia melhor. A gratidão é o tesouro dos humilde e  a virtude das virtudes, o sentimento maior que todos os outros  sentimentos! Impossível  exprimir em palavras e em gestos a gratidão maior que sinto em estar aqui, viver o dia a dia desta escola e trabalhar  nesta convivência com tantas pessoas especiais. Me nutro de vida e me enriqueço a cada dia nesta convivência! "Gratidão... pela força que não me deixou desistir. Por ter sido escolhido pra essa Missão". Me ajude Senhor a encontrar sempre palavras de gratidão e expressões de louvor a ti, só para te agradecer, meu Deus, por estar aqui em meio a tantas necessidades e poder fazer o que sei e posso.

     Veja o álbum da gratidão.                                                                                                                Obrigado por tudo!

                                                                      Deodato Gomes!